ลลี่ คอร์เบนรู้วิธีให้ผู้คนเล่าเรื่องบิของตัวเอง นั่นอาจฟังดูง่าย แต่มันไม่ใช่ ในภาพยนตร์เช่น “โคเคน
คาวบอย” และ “Screwball” สล็อตเว็บตรงไม่ผ่านเอเย่นต์ ล่าสุด เขาวาดเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยที่น่าสนใจจากผู้คนและเข้าใจวิธีการตัดกัดเสียงเข้าด้วยกันเพื่อสร้างการเล่าเรื่อง ให้ผู้คนรู้สึกสบายใจพอที่จะบอกเล่าเรื่องราวของตัวเองและพวกเขาจะให้สิ่งที่คุณต้องการ นี่เป็นกรณีที่โลดโผนในสัปดาห์นี้ “โคเคนคาวบอยส์: ราชาแห่งไมอามี่” ซึ่งเห็นผู้สร้างภาพยนตร์ฟลอริดากลับมาสู่โลกแห่งยาเสพติดและอาชญากรรมทางตอนใต้ของฟลอริดาเพื่อทําลายเรื่องราวของวิลลี่ฟอลคอนและซาลแมกลูตาสองพ่อค้ายาเสพติดที่โดดเด่นที่สุดในประวัติศาสตร์ของประเทศ
การเนรเทศคิวบา Magluta และ Falcon กลายเป็นกษัตริย์ของปฏิบัติการที่ลักลอบขนโคเคนจํานวนมากเข้ามาในสหรัฐอเมริกา (อาจมากกว่า 100 ตันจริง) จักรวรรดิที่ยืดเยื้อไปถึงรายงาน $ 2 พันล้านพวกเขากลายเป็นเป้าหมายของสงครามยาเสพติดในทศวรรษที่ 1980 แต่เรื่องราวของ “โคเคนคาวบอย: ราชาแห่งไมอามี่” ไม่ใช่การสลายตัวของเมล็ดพันธุ์ขององค์กรอาชญากรรมที่เย้ายวนใจวิถีชีวิตที่รุนแรงและร้ายแรง ในความเป็นจริงซีรีส์ของ Corben มุ่งเน้นไปที่การดําเนินคดีทางกฎหมายกับชายสองคนรวมถึงการพิจารณาคดีครั้งแรกที่มีการเปลี่ยนแปลงอย่างมากผ่านการปลอมแปลงของคณะลูกขุนและการตัดสินใจในที่สุดโดยหนึ่งในผู้เล่นหลักที่เอา Magluta ลง
คอร์เบนให้คนที่เกี่ยวข้องบอกเล่าเรื่องราวของพวกเขาและเขาได้รับสิ่งที่น่าอัศจรรย์จากทุกด้านของเรื่องราวที่น่าทึ่งนี้รวมถึงอาชญากรเจ้าหน้าที่และแม้แต่คณะลูกขุนไม่กี่คน (เรื่องนี้บ้าคลั่งกับเรื่องราวของคณะลูกขุนในแบบที่ฉันไม่แน่ใจว่าฉันเคยเห็นมาก่อนรวมถึงการเปลี่ยนแปลงทางกายภาพในห้องลูกขุนและการเปิดเผยการจ่ายเงินหลายครั้งให้กับคณะลูกขุน) มีความขี้เล่นที่เปิดเผยในการสัมภาษณ์ที่นี่ที่ให้พลังงานแก่โครงการ บางคนอาจแย้งว่าอาชญากรอาชีพเหล่านี้บางคนเกือบจะสะดวกสบายเกินไป – คุณอาจหยุดถามตัวเองว่าคุณควรได้รับความบันเทิงจากราชายาเสพติดหรือไม่ แต่ Corben และทีมของเขาเดินสายนั้นอย่างคล่องแคล่วซึ่งไม่รู้สึกว่าเขากําลังยกระดับฉากอาชญากรรมมากเท่ากับการเปิดเผยตัวละครที่มีสีสันที่กําหนด
และไม่ใช่แค่อาชญากร “โคเคนคาวบอยส์: ราชาแห่งไมอามี่” พัฒนาเป็นโครงการที่รอบรู้มากขึ้นโดยใช้เวลาเกือบเท่ากับชายและหญิงในอีกด้านหนึ่งของกฎหมายรวมถึงอัยการที่พยายามล้ม Magluta และ Falcon แม้แต่ทีมป้องกันรวมถึงอัลเบิร์ตครีเกอร์ที่น่าทึ่งก็ได้รับการกัดเสียงที่ยอดเยี่ยม แต่ Marilyn Bonachea ขโมยซีรีส์จริงๆ เธอเป็นคนที่ผู้ชมจะพูดถึงผู้เล่นคนสําคัญในองค์กรที่ทําให้มันดําเนินต่อไปจนกว่าเธอจะรู้สึกว่ามันทรยศเธอ
ในขณะที่นักวิจารณ์มักจะลดความชุกของสิ่งที่สามารถเรียกได้ว่าเป็น “สารคดีหัวพูด” แต่ก็ยังมีบางสิ่งที่ได้เห็นโครงการที่ประกอบด้วยการสัมภาษณ์และวิดีโอเก็บถาวรทั้งหมดที่รวบรวมไว้อย่างดี แน่นอนว่ามีแผนภูมิที่ทําให้ผู้ชมตระหนักถึงความสัมพันธ์ระหว่างผู้เล่นเหล่านี้ แต่มันยากที่จะแกะเรื่องราวที่ซับซ้อนเช่นนี้ผ่านการสัมภาษณ์อย่างหมดจด ไม่มีผู้บรรยายที่จะทําลายมันลง แต่เราไม่เคยหลงทาง และที่สําคัญที่สุด Corben หาวิธีสร้างสมดุลของข้อมูลและคุณค่าความบันเทิงบางครั้งก็เอนเอียงไปเล็กน้อยในการแก้ไขมากเกินไปเพื่อเลียนแบบวิถีชีวิตของพรรคในเรื่อง แต่ไม่เคยเพียงพอที่จะทําให้โครงการตกรางหรือจุ่มลงในสิ่งที่รู้สึกแสวงหาประโยชน์
มีคนมาสายบอกว่าเรื่องนี้เป็น “เรื่องราวของไมอามี่” มันเป็นเรื่องราวของเด็กสองคนที่โกรธแค้นที่พัฒนาอาณาจักรกลายเป็นวีรบุรุษพื้นบ้านสําหรับส่วนหนึ่งของประเทศ พวกเขาอวดกิจกรรมที่ผิดกฎหมายของพวกเขาแม้อาศัยอยู่ในสายตาธรรมดาในขณะที่เป็นผู้ลี้ภัย พวกเขาคิดว่าพวกเขาแตะต้องไม่ได้ และพวกเขาพูดถูกมาเป็นเวลานาน อย่างไรก็ตามเราสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับเหยี่ยวและ Magluta จากบทความข่าวจํานวนเท่าใดก็ได้ สิ่งที่ทําให้ “โคเคนคาวบอย: ราชาแห่งไมอามี่” แตกต่างคือบุคลิกภาพที่ช่วยให้สามารถเปล่งประกายในทุกด้านของเรื่องราว ท้ายที่สุดกษัตริย์ที่น่าจดจําทุกคนต้องมีศาลที่น่าสนใจ
เราเป็นเพื่อน” ในตอนท้ายของความฝันของ Midsummer Night) “ดังนั้นขอให้เราเริ่มต้น” กําหนด
เงื่อนไขของหลักการดําเนินงานของ “Annette” มันเป็นของเทียม แต่ไม่น้อยจริงเพราะมัน สิ่งเดียวกันนี้เป็นจริงเมื่อพูดถึงการใช้การฉายภาพด้านหลังที่น่าทึ่งของ Carax (โดยเฉพาะในฉากเดียว) มันเป็น “ของปลอม” แต่มีบางอย่างเกี่ยวกับมันที่เป็นจริงมากกว่าความเป็นจริงสไตล์สารคดี ไม่มีอะไรปลอมเมื่อคุณอยู่ในการกระทําของการสร้าง
ทั้งหมดนี้จะไม่ทํางานหากไม่มีอดัมไดร์เวอร์และแมเรียน Cotillard ของการแสดงที่กล้าหาญ, ไดร์เวอร์โดยเฉพาะอย่างยิ่ง. คนขับรถกกและเจ็บปวดเหมือนยักษ์ที่แกลลอนใหญ่เกินไปและเงอะงะสําหรับพื้นที่เล็ก ๆ ที่ทุกคนพยายามที่จะใส่เขาใน ความรักทําให้เฮนรี่เป็นอิสระ แต่ความรักก็กล่องเขาด้วย มันเป็นความขัดแย้งที่เฮนรี่ไม่สามารถจัดการได้ เขาจะต้องเผามันและเขาจะไม่มีใครนอกจากตัวเองที่จะตําหนิ มีแนวการทําลายตัวเองในโลกสมมติของ Carax เสมอโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพูดถึงความรัก ความรักคือการไถ่บาป (เหมือนฉากกระโดดร่มใน “Mauvais Sang”) แต่ความรักก็เป็นความทรมานเช่นกัน ความหวานมีรสขม
ฉากสุดท้ายของผลงานชิ้นเอก “The Crowd” ในปี 1928 ของ King Vidor เกิดขึ้นในโรงภาพยนตร์ซึ่งผู้ชมจํานวนมากโยกด้วยเสียงหัวเราะ กล้องกวาดไปทั่วฝูงชนเร็วขึ้นและเร็วขึ้นดึงไกลออกไปและไกลออกไปจนกว่าฝูงชนจะกลายเป็นนามธรรมและเสียงหัวเราะเกือบจะดังก้องจากมุมมองของพระเจ้า Carax ได้รวมฉากนั้นไว้ก่อนหน้านี้ในภาพยนตร์ของเขาและมันก็ปรากฏขึ้นที่นี่ด้วย มันเป็นสัญลักษณ์ที่มีศักยภาพสําหรับ Carax และการห่อหุ้มที่สมบูรณ์แบบของความสนใจของเขาในความตึงเครียดระหว่างผู้ชมและศิลปินระหว่างศิลปินและโลกของความต้องการของมนุษย์ในการหลบหนีและวิธีการหลบหนีที่ไม่สมบูรณ์สามารถ ความจริงบางครั้งก็ทนไม่ได้ ทั้งหมดที่เธอทําได้คือหัวเราะ
ในการให้สัมภาษณ์กับ Indiewire ในปี 2012 Carax ได้กล่าวไว้ว่า “ผมหวังว่าจะสร้างภาพยนตร์สักวันหนึ่งที่จะเป็นเพลง ฉันต้องการชีวิตในดนตรี” ดังนั้น “แอนเน็ตต์” จึงรู้สึกเหมือนเป็นจุดสุดยอด มันจึงรู้สึกหลีกเลี่ยงไม่ได้ นี่คือที่ที่คาแร็กซ์อยากไปมาตลอด เว็บสล็อตเว็บตรงไม่ผ่านเอเย่นต์ล่าสุด
